18-12-06
KIOSK INFO
Réalisation d'un KIOSK INFO pour l'événement "Scénographies Urbaines": plan du quartier avec localisation des interventions artistiques, programme, actualités et journal de la manifestation crée et distribué sur place.( voir aussi lien Songi Songi ya Scénographies ci-à gauche)
09-09-05
E.U.N.I (ESPACE URBAIN NON IDENTIFIÉ)
INTENTIONS
Depuis plusieurs années maintenant mes recherches et questionnements artistiques concernent l'espace urbain. Quel est-il, comment le pratiquer, comment évolue-t-il et comment le public s'inscrit-il à l'intérieur de celui-ci?
Ayant été amenée à tester ces réflexions avec des étudiants congolais en architecture d'intérieur, puis à faire différentes tentatives de pratiques urbaines avec des artistes plasticiens et des comédiens, je pense aujourd'hui que mon regard doit s'élargir. Multiplier les points de vue grâce à la pluridisciplinarité et surtout l'interactivité des oeuvres avec le public. C'est pourquoi je suis heureuse de répondre avec les artistes Myette fauchère et Dorothée Livet à l'appel à candidature du projet Tandems sur le thème "Métamorphoses".
En effet, étant toutes trois issues de la même promotion à l'Ecole des beaux-Arts de Saint-Etienne, nos chemins se sont séparés après la deuxième année pour construire trois démarches et trois parcours artistiques différents. Il nous semble aujourd'hui opportun de les confronter et de les mettre en commun pour une proposition plastique dans le cadre du festival "Rue des Arts".
Etant pour ma part scénographe, les connaissances et la pratique de Myette comme photographe et celles de Dorothée comme vidéaste apportent un plus indéniable à la création d'une installation. Mais il s'avère également que plusieurs thématiques et réflexions nous sont communes: l'espace urbain et le non-lieu, l'autre et l'ailleurs, la position active ou passive du spectateur, la relation images fixes et images mouvements...
C'est à travers ces différents axes de recherches et nos observations croisées que nous constatons aujourd'hui:
Nos villes bougent...Elles grossissent, évoluent, se métamorphosent. Tout cela va très vite, peut-être un peu trop? L'impact de ces changements sur le quotidien des habitants, sur leur rythme et leur mode de vie laisse-t-il la place au temps d'adaptation du regard et de la pensée?
"L'Urbanisme peut-il s'apprendre comme on apprend la lecture aux enfants? La globalisation du schéma général de la pensée et de l'action mène à la diffusion planétaire des modèles urbanistiques... Ce qui fleurit ici germera là-bas, beaucoup plus loin (dans l'espace et dans le temps) dans un milieu plus propice."
L'habitant, le passant, le riverain peut vite devenir "consommateur" d'espace urbain. Ce que nous voulons, c'est créer un espace de recherche, de compréhension et d'implication pour ces habitants.
Permettre, le temps d'une installation éphémère et évolutive, un glissement, un changement de position: transformer le spectateur/consommateur en acteur/utilisateur. Offrir aux gens (par l'interactivité) la possiblité d'énoncer la ville telle qu'ils l'imaginent. Instaurer une position et un présent autres, non relatifs à ceux imposés par les grands rouages du quotidien, mais liés à un lieu et des individus!
Et c'est par l'image (au sein d'une oeuvre évolutive) que se fera la réappropriation des codes urbains par leurs "pratiquants". Plus exactement, par une confrontation de représentations diverses d'occupations d'espaces urbains (celles rencontrées à l'étranger, la notre et celle du public placé au centre du dispositif).
Cette installation sera présentée à "L'Atelier du Coin": atelier/boutique. En effet, pour la justesse du propos et le bon fonctionnement de la partie interactive, il nous faut un lieu permettant un jeu entre extérieur et intérieur (vitres) et une accessibilité directe (pas-de-porte).
Pour la lisibilité du projet vous trouverez ci-joint un descriptif détaillé ainsi que des plans et photos. 
DESCRIPTIF
Vous avez rendez-vous à "L'Atelier du coin", rue Roger Salengro.
D'une surface d'environ 35 m2 au sol, cet atelier/boutique possède deux murs de vitrines donnant sur la rue. L'appel visuel se fera par le biais de grands rectangles colorés fixés sur les vitres supérieures des vitrines. Y figurera le sigle de l'installation-exposition: E.U.N.I.
Celle-ci est conçue en trois temps (>) et deux espaces.
1- L'EXTÉRIEUR:
*> Sur les vitrines de la façade Nord (rue Francis Garnier), deux grandes photos imprimées en couleur (90 x 120 cm). Ce sont des photos de villes. La présence humaine en est extraite. Ne reste que des silhouettes vides dans un espace urbain, offrant aux spectateurs la possibilité d'apercevoir l'espace intérieur d'exposition. Mais surtout, laissant le champs libre à leur "intrusion" (par le reflet) dans cette photo.
* Sur la façade Est, une troisième photo, mettant en place le même procédé (trois vitrines, trois photos différentes).
* A côté de cette dernière, sur les deux vitrines encadrant la porte d'entrée (dont les vitres seront
obstruées par du papier coloré), sont appliqués deux chassis. Le spectateur est face à un diaporama projeté à l'intérieur de la vitrine sur un écran. Très lentement défilent des photos d'objets insolites, détourés et "collés" sur des fonds unis colorés. Flottants dans un non-lieu, ils appellent un contexte. Celui-ci est soumis à la participation du spectateur/utilisateur:
> Un chassis encadre la vitre, dans lequel ont été prévues des rainures. Le spectateur devra y encocher des formes urbaines que nous mettrons à sa disposition. Sorte de pièces de puzzle, ces formes sont des photos découpées et collées sur du carton épais. Elles représentent différents "bouts de villes": immeubles, mobiliers urbains, panneaux de signalétique, etc...
En sélectionnant et manipulant certaines de ces formes, le spectateur est invité à construire "son" espace urbain autour des objets insolites proposés par le diaporama. Ces propositions seront systématiquement "répertoriées" grâce à des photos numériques prisent sur le vif et imprimées dans l'instant qui suit.
2- L'INTÉRIEUR:
* A l'intérieur, devant les deux vitrines encadrant la porte, deux écrans de rétroprojection sur chassis, ainsi que deux plots qui portent les vidéoprojecteurs. Le spectateur pourra y voir l'envers du décors.
*> Dans une demi-pénombre, le spectateur découvrira la partie exposition de l'installation. L'espace sera envahi par des fils colorés courants d'un mur à l'autre. "Toile d'araignée" à laquelle seront suspendues des photos.Le premier jour du festival, seules nos photos seront accrochées: traces de nos propositions de composition d'espaces urbains, réalisées selon le même principe que celui pratiqué précédemment par le spectateur (à l'extérieur). Et tout au long des dix jours, les fils se rempliront de traces des propositions des spectateurs/ acteurs, mises sur le même plan que les nôtres.